鉴赏
词，出现于唐朝，发展于五代，成熟在北宋。大多数诗词爱好者都读过不少经典的宋词，但是对唐朝的词却读得很少。唐朝词在数量上、品质上都无法和两宋相提并论，因此常常被人们忽视。但是，唐词是词的源头，作为诗词的爱好者必须读一读唐词，如此才能更好地了解词的发展脉络，感受词最初的美感和特征。本文就选出最佳的20首唐词，和读者共赏。
枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面上秤锤浮高德娱乐，直待黄河彻底枯。白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。
《敦煌曲子词》是在敦煌石窟中发现的唐五代时期的民间词曲，王重民的《敦煌曲子词集》一共收集了164首。《曲子词》的内容广泛，“有边客游子之，忠臣义士之壮语，隐君子之怡情悦志；少年学子之热望与失望，以及佛子之赞颂，医生之歌诀，莫不入调。”这一首《菩萨蛮》是恋人之间的誓词，其语言直率、热烈、大胆、泼辣，形同白话充分显示了民间语言的拙朴自然。从构思来说，这首词和汉乐府《上邪》有异曲共同之妙。
五两竿头风欲平，长风举棹觉船行。柔橹不施停却棹，是船行。满眼风波多闪灼，看山恰似走来迎。子细看山山不动，是船行。
这首《浣溪沙》描写了一幅绿水行舟之图，其中充分了从容不迫的人生态度以及怡然有趣的自然现象。古代用鸡毛五两系在竿头，用来测风向。开头举重若轻，悠然自得，乘风打浆。在船开始行走后，即使不划桨，船依然在行走，这是因为风增大了。下片中，满眼风光向迎着船而来，让人目不暇接。但实际上是船驶入了万山之中。全篇语出天然，富有妙境，读起来让人轻松自得。
征夫数载，萍寄他邦。去便无消息，累换星霜。月下愁听砧杵起，寒雁成行。孤眠鸾帐里，枉劳魂梦，夜夜飞扬。想君薄行，更不思量。谁为传书与？表妾衷肠。倚牅无言垂血泪，暗祝三光。万般无奈处，一炉香尽，又更添香。
这一首闺怨词，上片写思妇在家牵挂出征的丈夫的无可奈何，下片写相见无期，书信难传的悲伤凄凉。词的语言清新自然，还未受到五代时期“艳词”风格的影响，因而情感更加真切。另外，这首词的语言风格也比较成熟，有较高的艺术感染力，或许是唐末文人所作。这首词也说明了词最早的风格是多样的，词最开始并非就是花间小调。
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
这首千古名作大约是中唐时期的作品，宋代的《邵氏闻见后录》、《唐宋诸贤绝妙词选》认为是李白的作品，但是争议很大。该词博大深厚、意境开阔、气韵沉雄，又带有悲凉之气，主要展现了唐玄宗后期长安一带的盛世末日场景。上片开头以月下箫声引出，描绘出灞桥柳色伤别的情境。下片写乐游原上的夕阳风光，可谓“夕阳无限好，只是近黄昏”，暗示唐朝即将走向衰落。该词将摹写当年极盛之地，寓兴衰之感在其中，气魄雄伟，动人心魄，被誉为“百代词曲之祖”。
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭。
这首词，传说是李白所写，但是争议也很大。词的上片写暮色降临时的场景：山林笼罩在暮烟之中，而主人公却在楼上暗自生愁。下片写宿鸟归飞以及作者的归乡之情。全词情景交织，句与句之间紧密相扣浑然天成。词
晴川落日初低，惆怅孤舟解携。鸟向平芜远近，人随流水东西。白云千里万里，明月前溪后溪。独恨长沙谪去，江潭春草萋萋。
根据《填词名解》记载：安史之乱后，唐玄宗逃到巴蜀，时常想起马鬼之变的事情，于是“索长笛制新声，乐工一时竞习”，也就创造了《嫡仙怨》这个词牌名。此后，刘长卿、窦弘余很擅长填该词牌。刘长卿被贬睦州司马后，就依江南所传曲调，填下了这首新词。词中流水东西，白云飘荡等表现出了自己漂泊不定的宦海沉浮，最后的“长沙谪去”用了屈原、贾谊被贬的典故，暗示自己抑郁不得志；“春草萋萋”用了《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”的典故。
胡尘犯阀冲关，金辂提携玉颜。云雨此时萧散，君王何日归还？伤心朝恨暮恨，回首千山万山。独望天边初月，蛾眉犹自弯弯。
755年，安史之乱爆发。第二年，安禄山大军攻陷潼关，进逼长安，唐玄宗带领大军西逃。到达了马嵬驿时，六军不发，赐杨贵妃自尽。后来唐玄宗制成了《谪仙怨》曲，在巴蜀广为流传。后来刘长卿的《谪仙怨》流传更广，窦弘余则担心人们忘记了该曲的来源，于是就写下这首《广谪仙怨》。该词以马嵬之变为背景，写出了唐玄宗和杨贵妃的故事。
《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，，来源于民间的渔歌。据《词林纪事》记载，张志和曾经拜见湖州刺史、著名书法家颜真卿。之后，张志和因为自己的船破旧了，请求颜真卿帮助更换，并作《渔歌子》。张志和在758年开始离开官场，隐退山林，过着逍遥自在的渔樵生活，自称为“烟波钓徒”。这首《渔歌子》就是对隐居生活得描写，时值暮春，桃花水涨，鳜鱼水美，自己独钓于斜风细雨之中，让无数宦海游客好心羡慕。
边草，边草，边草尽来兵老。山南山北雪晴，千里万里月明。明月，明月，胡笳一声愁绝。
《调笑令》又称为《转应曲》。戴叔伦的这首《调笑令》是对中唐时期，唐朝边疆地区的描写。塞北边疆，芳草萋萋，但是戍守此地的战士已老，可见他们离家之久。边疆地区山高雪多，为苦寒之地。在月明之夜，月光照到了自己，也照到了千里万里之外的家乡。此时，胡笳吹起，悲悲切切，呜呜咽咽，戍卒更是悲伤欲绝。
胡马，胡马，远放燕支山下。跑沙跑雪独嘶，东望西望路迷。迷路，迷路，边草无穷日暮。
和戴叔伦的《调笑令》一样，韦应物的这首词也是描写边疆士兵之苦。这首词以一匹边马来比喻老兵。这匹马被放在了燕支山下，它久经沙场，但是却跑失了群。它只能四处奔跑，东西遥望，感到彷徨。作者用边马的失群迷途，焦躁不安来表现边疆士卒的迷茫。最后一句“边草无穷日暮”，预示着大漠无边，自己将要在边疆苦苦度过一生。和盛唐时期的英武雄壮不同，中唐时期的边塞诗词充满了悲情。
白居易曾经担任过杭州刺史、苏州刺史，在回到洛阳后，白居易对江南风光十分想念。837年，白居易和刘禹锡以《忆江南》相互唱和，刘禹锡作词2首，白居易作词3首。5首之中，以白居易的第一首最佳。这首词色彩鲜明，以异色相互衬托，给人以强烈的视觉体验。
潇湘神，又名“潇湘曲”。传说舜有娥皇、女英二妃，舜南巡途中死于湖南南部的九嶷山，舜之二妃闻讯，悲啼挥泪，洒竹成斑，二女投湘江而死，成为湘水女神。历朝历代歌颂赞美湘江女神的诗篇数不胜数，如屈原的《湘夫人》就是其代表作。刘禹锡的这首《潇湘神》用民歌的体裁来渲染其忧思伤感、哀怨凄凉的情调，具有婉转复沓，一唱三叹之妙。
王国维认为皇甫松的这首《忆江南》水平在白居易之上，我认为两首词难有高低之分，只是在风格上大有不同。白居易的《忆江南》鲜明靓丽，皇甫松的《忆江南》朦胧凄迷，可谓“语语带六朝烟水气”。这首词中将梦境和现实融为一体，“梦境画境，婉转凄清”。皇甫松为花间派的代表之一，其词“虽好却小，虽小却好，该所谓儿女情多，风云气少”。
菡萏香连十顷陂，小姑贪戏采莲迟。晚来弄水船头湿，更脱红裙裹鸭儿。船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流。无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。
从汉乐府的《江南可采莲》出现以来，历代的采莲诗词数不胜数，甚至到了泛滥的程度，尤其是六朝的采莲诗充满靡靡之风，文学价值较低。而皇甫松的这一组《采莲子》则自然活泼，颇有清水出芙蓉的感觉。词中选择了少女采莲的两个场景，表现出了少女天真、可爱、活泼的形象。
水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月天。藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风。玉楼明月长相忆，柳丝袅娜春无力。门外草萋萋，送君闻马嘶。画罗金翡翠，香烛销成泪。花落子规啼，绿窗残梦迷。南园满地堆轻絮，愁闻一霎清明雨。雨后却斜阳，杏花零落香。无言匀睡脸，枕上屏山掩。时节欲黄昏，无憀独倚门。
根据《唐才子传》和《北梦琐言》记载，唐宣宗喜欢曲词《菩萨蛮》，于是相国令狐绹就暗中请温庭筠代己新填《菩萨蛮》十四首以进。《菩萨蛮》十四首后来成为了温庭筠的代表作。这组《菩萨蛮》都以闺怨为主题，多以梦为线索，词中意境都十分相似，呈现晚唐的朦胧色彩。
千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花。摇曳碧云斜。梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。
《梦江南》是温庭筠的名作。写思妇的离愁别恨。第一首写思妇深夜不寐，望月怀人。第二首写思妇白日倚楼，愁肠欲断。两首词都朴素自然，明丽清新，但却能含思凄婉，臻于妙境。其中的“山月不知心里事，水风空落眼前花”和“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”都是千古流传的名句。
玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
《更漏子》是专门写深夜愁思的曲牌名，温庭筠写下过六首《更漏子》，以这一首最为出名。该词上片写闺阁之中的景象，是典型的花间派词风，并没有什么特别之处。精华的在下片，温庭筠独辟蹊径，从梧桐雨写起，一泻千里，言尽意止。温庭筠写梧桐雨的句子在宋代被多次引用和化用，如聂胜琼《鹧鸪天·别情“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，但是其境界还是差原句不少。
买得杏花，十载归来方始坼。假山西畔药阑东，满枝红。旋开旋落旋成空，白发多情人更惜。黄昏把酒祝东风，且从容。
881年春，黄巢攻占长安，僖宗奔蜀。司空图扈驾不及，只好避居故乡河中（山西永济）。司空曙回家后看到了十年前自己亲自栽种的杏花开得十分灿烂，颇有感慨。司空曙种下杏花后，就当官在外，直到现在才回家。花是一年一年的开，但是人却一年比一年老。十年功名，一瞬间都成为了云烟，唯有花还在自开自落。司空曙不想春光逝去，只好举起酒杯及时行乐。后来欧阳修也写下过类似的词《浪淘沙》：“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同？”
蝶舞梨园雪，莺啼柳带烟。小池残日艳阳天，苎萝山又山。青鸟不来愁绝，忍看鸳鸯双结。春风一等少年心，闲情恨不禁。
李晔也就是唐昭宗，是唐朝晚期的皇帝。面对帝国分崩离析的局面，李晔试图尊礼朝臣，励精图治，以恢复唐朝的强盛。然而自己后期受制于宦官，最终被宦官所杀。根据记载，李晔被杀晚上，昭仪李渐荣对凶徒说：“莫伤官家，宁杀我辈”，最终两人同时被杀。可见李晔在爱情上还是遇到了知己的。这首《巫山一段云》就是写自己等待自己意中人的苦闷。
枕障薰炉隔绣帷，二年终日苦相思，杏花明月始应知。天上人间何处去，旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂。
根据孙光宪《北梦琐言》记载，唐朝的张祎侍郎有一位爱姬早逝，张祎悼念不已。有一天，张祎入朝未回，他的侄子张曙就写下了这首词，放在了他的桌子上。张祎回来后，看到桌子上的《浣溪沙》，就拿起来读，于是“不觉哀恸”。虽然两人有辈分差距，但是年龄差距不大，两人小时候经常嬉戏打闹，称“小舅小叔，相追相逐”。这首《浣溪沙》原本也嬉戏之作，但是在艺术上却写得缠绵悱恻，故而能够打动张祎。返回搜狐，查看更多高德娱乐高德娱乐
高德娱乐高德娱乐近日，专家讲解《唐诗三百首》的短视频风靡网络。“抖音唐诗三百首”抖音号发布的74条视频，短短两个月播放量就突破4000万，点赞量高达58万。当经典古诗词与短视频相遇，便产生了奇妙的化学反应——晦涩的古诗词跨越千年，以轻盈姿态走近万千民众，获得接纳认可，甚至成为网红。近年来，中华优秀传统文化借助新媒体、新技术成功实现创造性转化、创新性发展的例子不胜枚举，这一现象值得我们认真思考研究。
江苏省镇江市和平路街道新金江社区公益课堂，身着汉服的小朋友在读唐诗。石玉成摄/光明图片
数千年来，中国古典诗词深刻参与了中华文化核心价值的生成与民族精神的塑造，被喻为中华文明的“芯片”。通过这个“芯片”，可以积累、传导、开启人们优雅生存的智慧。诗词经典本来就是千百年来的文化网红，它已经深深融入我们的血脉和基因。作为中华传统文化的精髓和代表，古典诗词具有表达公共情绪的强大感召力和穿透力，古典诗词中的名篇佳句总会在不经意间叩开我们的心扉，触动我们内心深处最柔软的地方。虽然今天的我们跟古代诗人有时空距离，但那些作品都是诗人带着自己的身世经历、生活体验，融入自己的理想志趣写就的，他们把自己内心的感动写了出来，“其人虽已没，千载有余情”（陶渊明《咏荆轲》），千百年后的我们再诵读古人的作品，依然能够体会到同样的感动。正如清代词学家张惠言词中所言“花外春来路，芳草不曾遮”（《水调歌头·春日赋示杨生子掞》其一），天心春意定会长留见道者心中，绝非春花之落便可以断送，也绝非春草之生便可以阻隔。
古典诗词带着深埋于每个中国人内心深处的文化基因，成为引领民众跨越千年、沟通古今、集中展示中华优秀传统文化魅力的精神家园。叶嘉莹先生曾经指出，诗词是让人心不死的力量。中国的古典诗词可以唤起人们一种善于感发、富于联想、更充实高瞻远瞩之精神的不死心灵。所以，古典诗词的诵读，不应仅出现在综艺节目的舞台上；古典诗词的讲解，也不应加盖教师“专属”的身份标签；古典诗词的传承需要走向人间烟火，需要依靠广大群众。
近年来，随着“中华优秀传统文化传承发展工程”的不断推进，电视媒体相继制作推出了《中国诗词大会》《经典咏流传》《中华好诗词》《典籍里的中国》等一批观众喜闻乐见的文化综艺节目，统编教材更是扩增了古诗词的入选篇目……这些举措都在一定程度上拉近了古诗词跟当代民众的距离。仅仅做到这些还不够，要将经典古诗词中的文化基因，植入更多国人的生活和生命中，需要借助新兴技术手段和媒介平台。
最近几年，抖音、快手等短视频平台上就出现了越来越多的古典诗词类短视频。许多学者专家也陆续进驻B站、小红书、抖音、快手，讲解分享古典诗词。比如，2020年端午节创建的“诗教中国”抖音号，作为教育部、国家语委联合主办的“中华经典诵写讲大赛”之“‘迦陵杯·诗教中国’诗词讲解大赛”的官方账号，已发布诗词类视频640条、点赞数126万、拥有粉丝近16万、播放量达3500万。
如今，短视频已成为古诗词传播的重要载体。抖音发布的《古诗词数据报告》显示：过去一年，抖音古诗词相关视频累计播放量178亿，同比增长168%，李白、苏轼、李清照、王维、白居易、杜甫、辛弃疾高德娱乐、屈原、陆游、李商隐位列抖音最受欢迎的诗人排行榜前十位。《相思》《将进酒》《春晓》《琵琶行》《春江花月夜》位列抖音网友最喜欢的唐诗前五名。此外，不同年龄段的网友对于诗词传承有着自己喜欢、擅长的形式：00后喜欢将诗词与说唱结合起来，90后则更爱用舞蹈复现诗词之美，80后最喜欢用朗诵的形式感受诗词魅力，70后则偏爱通过观赏戏曲理解诗词。
有人觉得，古诗词是阳春白雪，而短视频平台上的内容大都是下里巴人，古诗词拥抱短视频是“自降身价”。殊不知，中国的古诗词本就来自民间、源自生活，在千百年的流传过程中正是由于不断结合当时的流行元素（如图书、流行音乐等）才得以保持旺盛的生命力传播至今。
当然，借助短视频平台传播古诗词也要扬长避短。一方面，短视频传播具有碎片化、快餐化的缺陷，这要求我们得探索出一条在短视频平台上对古诗词进行体系化、规模化传播的新路径。另一方面，古典诗词在当下的传播也需要“破圈”。古代文论研究专家、南京大学张伯伟教授曾指出，西方的“文学批评”形成了一种理性判断的传统，而中国的“说诗”是一种由情感伴随的活动。如何用接地气的语言展示古诗词中的传统文化之美，对象牙塔中的学者提出了更高要求。总之，作为构建中国话语、体现中国价值、彰显中国精神重要抓手的古典诗词，既不能被束之高阁，也不能被搞笑解构，这需要更多优质平台、更多专家学者在推广普及工作中加大投入，真正做到去芜存菁。
宋朝诗僧惠洪的《冷斋夜话》中记载：“白乐天每作诗，问曰解否？妪曰解，则录之；不解，则易之。”这则故事是说，大诗人白居易作诗，力求让老婆婆也能听明白。真正的好诗，如能有接地气的解读、配以高效的传播方式，就能在民间产生强大的影响力。
今年6月，抖音、字节跳动公益、南开大学文学院、中华书局共同推出短视频版《唐诗三百首》。短视频版《唐诗三百首》由南开大学中华诗教与古典文化研究所所长叶嘉莹先生领衔，众多古诗词领域的著名专家学者参与其中。未来一年里，主办方将以短视频的形式提炼、展示、阐发、传讲313首经典唐诗中蕴含的精神标识和思想精髓，弘扬叶嘉莹先生“兴发感动”的解诗范式，并组织专题直播、互动挑战赛等多种活动，推动经典古诗与时俱进，增强民众对中华优秀传统文化的认同感。
抖音短视频版《唐诗三百首》活动，旨在推动当代学者对经典古诗的解读能够更亲民、更具人间烟火气，让更多民众通过专家的解读更好地领略唐诗之美。不仅如此，这种有组织的体系化的有众多专家学者参与的古诗词传播活动，也有利于规避短视频传播碎片化、快餐化的弊端。
截至2021年12月，我国短视频用户规模达9.34亿。“千年留句待公来”（陈师道《和李使君九日登戏马台》），我们希望在平台、机构、专家学者的共同推动下，能够有更多人用短视频等现代传播手段传播推广古诗词，记录分享他们对经典古诗词怦然心动的美妙感受。1931年陈宝琛先生送给哈佛燕京学社的一副联语中说“文明新旧能相益，心理东西本自同”，我们也期待经典古诗词与短视频的遇合，能够彼此增益，一起成就中华优秀传统文化更美好的明天。
